RELIGIE-CULTURĂ
Avangarda, cu Ionuț Vulpescu. Invitat: Octavian Ursulescu
Acest episod al podcastului Avangarda propune o incursiune fascinantă în istoria muzicii și a presei românești, alături de cel care a devenit vocea și imaginea simbol a festivalului de la Mamaia, Octavian Ursulescu. Dialogul cu Ionuț Vulpescu, fostul ministru al Culturii, dezvăluie parcursul atipic al unui fost olimpic la matematică, premiat de Grigore Moisil, care a părăsit rigoarea cifrelor pentru magia scenei.
De la lecțiile de gazetărie primite de la George Ivașcu, până la prietenia cu legendarul Cornel Chiriac, Ursulescu reconstituie atmosfera anilor în care muzica occidentală se strecura cu greu printre rigorile cenzurii. Discuția atinge momente de cumpănă, precum interdicția profesională cauzată de un „complot” mediatic, dar și momente de glorie internațională, marcate de întâlnirile cu monștri sacri ca Julio Iglesias sau Amália Rodrigues.
O confesiune despre „Generația de Aur”, despre eleganța care nu are nevoie de botox și despre destinul unui om care, deși considerat un conservator al muzicii ușoare, a fost, în fapt, unul dintre primii avangardiști ai rock-ului românesc. Este o lecție de istorie culturală trăită la intensitate maximă, între microfonul radioului și luminile rampei de la malul mării.
Interviul integral poate fi audiat la următorul link: https://www.youtube.com/watch?v=S54S4DDRBaE
Octavian Ursulescu și Ionuț Vulpescu: „Noi suntem stăpânii pădurii”
Ionuț Vulpescu: Bun găsit la un nou episod al podcastului meu, Avangarda cu Ionuț Vulpescu. Astăzi am bucuria să-l am invitat pe jurnalistul, scriitorul, omul de televiziune, Octavian Ursulescu. Domnule Ursulescu, mulțumesc mult că ați acceptat invitația mea.
Octavian Ursulescu: Cum să nu răspundă Ursulescu la Vulpescu? Mi se pare normal, noi suntem stăpânii pădurii. Noi suntem prieteni vechi, dragi ascultători, de când era ministrul culturii Ionuț și venea la evenimentele noastre și ne-a ajutat foarte mult. Și zic: ia să vedem cum se descurcă și la un podcast, că la radio nu știam cât de bun e. Ascultând câteva emisiuni mi-am dat seama, îmi calcă pe urme…
Ionuț Vulpescu: Mulțumesc. Avem aici și câteva — că ați vorbit de colaborarea noastră mai veche — e aici Actualitatea Muzicală, sunt câteva numere din Actualitatea Muzicală. Mă bucur că am reușit atunci să scoatem de la sertar legea de susținere a revistelor culturale; datorită acestei legi apar și astăzi.
Octavian Ursulescu: Exact, datorită acestei legi, într-adevăr și pe adevărat, primele numere întârzie puțin până bugetul se stabilizează, dar iată, pe hârtie velină, condiții excepționale. Iată, mulțumesc încă o dată, Ionuț, pentru că noi, la Uniunea Compozitorilor și Muzicologilor, putem edita lunar această revistă extraordinară, unde sunt redactor din 1990. Deci imediat după Revoluție. Am dat concurs.
Ionuț Vulpescu: Ați dat concurs?
Octavian Ursulescu: Am dat concurs, da.
Ionuț Vulpescu: Am înțeles. Și l-ați și câștigat.
Octavian Ursulescu: Păi eram doi, cu o tânără compozitoare, Claudia Daniela Nacu, care a cântat și în Expres puțin, și ea nu era… Dar noi am dat concurs. Așa a fost. Luminița Vartolomei, vecina, colega mea de la Contemporanul, era redactor-șef, iar Mihai Cosma, care acum e profesor universitar doctor, a fost cu mine. Deci noi am rămas, la ora actuală, fondatorii revistei.
Debutul în presă: Un elev „fruntaș” de la Cantemir remarcat de familia Lustig
Ionuț Vulpescu: Dar la Contemporanul cum ați ajuns?
Octavian Ursulescu: Păi eu, încă de pe băncile liceului, am scris la Scânteia Tineretului. Am fost selectat și chemat la redacție de Lucreția Lustig, mama lui Adrian Lustig, dramaturg și scenarist.
Ionuț Vulpescu: Și fiul lui Oliver Lustig.
Octavian Ursulescu: Și ea era acolo, a venit la Cantemir, la Dimitrie Cantemir.
Ionuț Vulpescu: Unde ați absolvit și dumneavoastră.
Octavian Ursulescu: Pe lângă el. Și doar suntem vecini, Sectorul 2. Acolo, sectorul nostru. Și a venit să facă un reportaj. S-a dus la direcțiune: „Recomandați-ne un elev fruntaș”. M-au recomandat pe mine. Eram olimpic la matematică, la fizică, la limba română. Venise și Tia Peltz, graficiana.
Ionuț Vulpescu: Fiica lui Isac Peltz, scriitorul cu Calea Văcărești.
Octavian Ursulescu: Și așa mai departe. Că mi-a făcut și un portret. Și am recuperat portretul și îl am pe acasă. L-am înrămat. M-am dus la redacție peste o zi, două; așa era pe vremea aceea. Tot ce se trimitea la tipar se întorcea la secretariat și erau acolo fotografii. Și l-am găsit puțin cu tuș pe el. Și am făcut acest interviu. A apărut în ziar și mi-a zis: „Dar nu vrei să colaborezi la noi?” Și am colaborat. Și așa am început să scriu mult, mult, mult timp. Câțiva ani. La un moment dat, George Ivașcu… Eram la Sânziana Pop, la Luceafărul. La redacție eram amici. Și vine un băiat, Eugen Simion — nu criticul. Eugen Simion. Scria la Contemporanul. Se părea că era psiholog sau sociolog. Nu știu ce era. Zice: „Maestrul Ivașcu îl vrea pe Octavian Ursulescu pentru rubrica de muzică ușoară”. Avea pe cineva, dar nu era mulțumit. M-am dus. Am fost foarte mulțumit și o viață am fost onorat să fiu cu Geo Bogza pe prima pagină…
Ionuț Vulpescu: Ce rubrici avea revista!
Octavian Ursulescu: Ecaterina Oproiu era pe spate. Rubrica era pe o coloană așa, pe lung. Pe spate era Cronica TV, Ecaterina Oproiu. Dar ce rubrici, ce semnatari, ce prieteni am avut acolo! Era o revistă de înaltă ținută.
Ionuț Vulpescu: Un făcător de gazetă foarte bun, George Ivașcu. Poate cel mai bun.
Octavian Ursulescu: Și eu zic la fel. Poate cel mai bun.
Primul pahar de whisky în vila din Bulevardul Aviatorilor
Ionuț Vulpescu: Cum era, ați interacționat cu el? Cum era ca om Ivașcu?
Octavian Ursulescu: Am fost și la el acasă, stătea la Aviatorilor acolo pe bulevard, într-o vilă frumoasă. Eram puști, m-a invitat: „Bei un whisky?”. Eu nu băusem whisky în viața mea atunci. Am zis că beau, el era un amator mare de whisky. Doamne! Și cu fata lui am mai ținut legătura. După Revoluție m-a căutat, a venit de la Paris, trăia în Franța. Nu mai știu ce mai face. El nu intervenea direct în revistă. Niciodată n-am auzit. Erau doi adjuncți: C. N. Constantiniu și Mihăileanu erau adjuncți. Și era Roger Câmpeanu, secretarul general de redacție. Era un om extraordinar și cu care am fost și la pescuit, ne-am împrietenit. Și la Contemporanul am editat niște almanahuri, Realitatea Ilustrată, păstrând numele vechii publicații interbelice.
Ionuț Vulpescu: După aia el s-a dus și a făcut România Literară și a luat o parte din numele pe care le-ați pomenit. Inclusiv pe Roger Câmpeanu l-a luat la România Literară. Pe Nicolae Manolescu, pe care îl publicase, îl debutase cu Cronica Literară la Contemporanul. Deci a făcut și din România Literară după aceea o gazetă excepțională. Excepțională, vândută, citită.
Octavian Ursulescu: Am publicat și eu și sunt foarte mândru și în România Literară câteva articole.
Interzis timp de doi ani: „A fost un complot contra mea”
Ionuț Vulpescu: La care dintre aceste colaborări scrise țineți cel mai mult? Perioada asta de la Contemporanul, că a fost începutul?
Octavian Ursulescu: Contemporanul, pentru că e o înaltă ținută. Am publicat nu numai rubricuțe. Rubricuța a fost la început. Anchete pe două pagini, cu muzica ușoară, cu festivalurile de la Mamaia, de la Cerbul de Aur. Deci a fost o colaborare foarte, foarte vastă. Nu era doar rubricuța. Am fost foarte legat de Contemporanul. Și mai e un episod care m-a făcut să nu uit Contemporanul. Eu, la sfârșitul anilor șaptezeci, am fost atacat într-un articol din revista Flacăra a lui Adrian Păunescu de un cântăreț la muzicuță, Cornel Ionescu. A fost o întreagă… a fost un complot contra mea și am fost interzis total: radio, televiziune, presă… doi ani.
Ionuț Vulpescu: În anii șaptezeci?
Octavian Ursulescu: În anii șaptezeci; ’77, ’78, ’79.
Bătălia pentru „Pop Club”: Când muzica occidentală trebuia „împănată”
Ionuț Vulpescu: Dar ce ați greșit așa tare? De ce v-au…
Octavian Ursulescu: Nu, nu… O cântăreață de muzică ușoară, Dida Drăgan pe numele ei, s-a împrietenit cu un ziarist în Polonia. Eu mă duceam la festivalul de la Sopot în fiecare an, neavând viză pentru… Acolo, la Grand Hotel, la Marea Baltică. Acolo am fost cazat. Eu, neavând viză pentru Occident, am bătut țările socialiste, toate festivalurile. La Praga de jazz, de rock, de… așa. S-a împrietenit cu ziaristul respectiv, căruia… „Păi îl cunosc eu”. Și mi-a povestit el pe urmă asta, că l-am revăzut. Îi mărturisisem, îi dezvăluisem câteva din neajunsurile activității. Aveam un Pop Club la Politehnică, la 303, și aveam probleme mari. De multe ori nu ne-au lăsat să-i mai spunem Pop Club, i-am spus „Oop Club”. Era prea occidental „Pop Club”, suna… că nu putem da muzică occidentală multă la… I-am povestit mai multe la o bere. Știți cum era, eram tânăr, nu m-am gândit niciodată.
Ionuț Vulpescu: Jazzul era cam interzis, oricum nu prea aveai voie să…
Octavian Ursulescu: Nu, nu, nu. Și atacul a fost politic. Deci în articolul acela: Ursulescu ce-a făcut, ce-a dres… De aici și această interdicție cumplită pentru mine, pentru că… asta e. Și m-a ajutat foarte mult Constantin Mitea, care era redactor-șef la Contemporanul atunci și era și consilier al lui Ceaușescu. Fusese pe la Scânteia, parcă, sau ceva. Și… am făcut un memoriu, i-am spus și… a rezolvat. Până la urmă, în câteva luni, cu memoriul acela am demonstrat că n-am făcut nimic… Bine, în intervalul ăsta, săptămânal eram ba la Secția de Presă a CC al PCR, ba la Securitate. Și mă tot întrebam, până când unul dintre ei, l-a, întâlnit după Revoluție, la Azi, Podoabă se chema, mi-a dezvăluit că nu eram înregistrat vocal. Ăsta a fost norocul meu. Deci s-a relatat — păi o relatare putea să spună orice.
Ionuț Vulpescu: Deci v-a atacat Flacăra și v-a apărat Contemporanul.
Octavian Ursulescu: Asta-i amintirea, da. Și în perioada aia am început să scriu și la revista Femeia, la Magazin, scriam foarte mult.
Olimpic la matematică, premiat de Academicianul Grigore Moisil
Ionuț Vulpescu: Dar cum a fost, că m-am uitat, am văzut și diploma: ați luat locul doi la faza națională la matematică. Și v-a dat-o chiar academicianul Moisil, înțeleg, într-o ceremonie, cum se face. Cum ați virat-o? De la matematică, după aceea ați făcut Cantemir, ați făcut Politehnică, dar marea pasiune a vieții rămâne muzica. Cum a fost drumul ăsta? Că undeva a fost o intersecție.
Octavian Ursulescu: Și muzica e știință și chiar are legături bune cu matematica, mai ales în ziua de azi cu muzica contemporană, cu genurile acestea. Matematica, după părerea mea, este cel mai minunat lucru. E bine că nu m-am băgat în politică, poate eram președinte acum, Doamne ferește.
Ionuț Vulpescu: Avem un olimpic. Era dificil să mai avem încă unul. Nici cu unul nu e simplu, dar dacă erau mai mulți…
Octavian Ursulescu: Și nu numai la matematică, dar asta a fost într-adevăr mândria mea: locul 2 pe țară la faza republicană. Un singur punct mi-a lipsit. Un singur punct! 20 de puncte era maximul. Am subiectele acasă, le-am regăsit.
Ionuț Vulpescu: Ați vorbit cu profesorul Moisil atunci? Vă amintiți?
Octavian Ursulescu: Așa, formal: „Felicitări”. Premiul a constat în niște cărți. Un pachet cu cărți. Olimpiada de matematică… erau literatură, probabil. Și la Palatul Copiilor, la Cotroceni; acolo am fost la premiere. Am vorbit, sigur că da. Mereu când trec pe strada Armenească, văd plăcuța: aici a locuit… Îmi aduc aminte cu mândrie. Am diploma semnată de el, normal.
Ionuț Vulpescu: Deci cum s-a făcut trecerea?
Octavian Ursulescu: Trecerea este greu de spus. S-a făcut treptat, nu brusc, de la științele exacte, că eram olimpic și la fizică. Matematica a fost pentru mine și pentru fratele meu, Florin-Silviu, o pasiune într-adevăr. Noi rezolvam probleme la Gazeta Matematică. Eu am și publicat acolo probleme proprii. Am revistele, uite, puteam să-ți aduc. Dar muzica ne-a atras pe amândoi. Încet, încet noi ascultam foarte multă muzică. Am început cu Beatles, eram cu posturile străine și în 1968, la prima ediție a festivalului de la Brașov, Cerbul de Aur, fiind la Scânteia Tineretului, am început să scriu. Am făcut o pagină, se chema o pagină dedicată festivalului.
Amintiri de la „Cerbul de Aur” ’68: Mercedes-uri negre și interviuri la ARO
Ionuț Vulpescu: Cum era?
Octavian Ursulescu: Veneau la festival cântăreții, invitații străini la aeroportul Băneasa, că nu era Otopeni. Acolo erau preluați cu niște Mercedes-uri negre ale ONT-ului, ONT Carpați, îi duceau la Brașov. Eu îi așteptam acolo în sala aceea, făceam mici interviuri.
Ionuț Vulpescu: La Aro, probabil, unde stăteau?
Octavian Ursulescu: La Aro stăteau, toți stăteau la Aro. Și se făcuse și aripa nouă. Și acolo am cunoscut foarte mulți și am rămas prieten bun cu mulți dintre ei. Am colaborat cu Caterina Caselli, m-am revăzut după ani la festivalul de la San Remo. Nu mă așteptam — corespondam cu ea — dar nu mă așteptam să mă… când m-a văzut: „Ottaviano!”. Eu nu știu ce zic, a ținut minte.
Ionuț Vulpescu: Dar am văzut că și atunci erau unii care vă acuzau tocmai că intrați în dialog direct și foarte personal cu mulți dintre artiștii invitați. Și nu era foarte bine. Adică trebuia totul să fie controlat, nu?
Octavian Ursulescu: A mai fost ceva care a deranjat. M-a chemat tovarășul Călinoiu — da, îl știam de la festivalul de la Mamaia — de la Consiliul Culturii și Educației Socialiste. Și eu corespondam la revista Billboard, cea mai importantă, Biblia muzicii mondiale, la Music Week în Marea Britanie, la Jazz Journal. Eram la Jazz Forum, la oficiosul Federației Internaționale de Jazz. M-a chemat: „Da, ce faci, ce scrii?” „Păi,” zic, „tovarășe Călinoiu, scriu despre muzica românească, despre artiștii români. Eu fac reclamă”. „Da, bine, dar să ai grijă ce scrii,” nu știu ce. Deci nu eram bine privit. Dovadă că n-am avut nici viză. Dar nu-mi contează.
Ionuț Vulpescu: Vă amintiți cine a fost primul mare artist pe care l-ați prezentat? Și ce amintiri aveți de atunci?
Octavian Ursulescu: Români sau străini?
Ionuț Vulpescu: Români.
Octavian Ursulescu: Am prezentat mulți la începutul colaborării cu Titus Munteanu, la televiziune vorbesc.
Titus Munteanu: Un lord al micului ecran și partener de scenă
Ionuț Vulpescu: Ați colaborat foarte mult cu el la Televiziunea Română. Avem și această carte superbă: Titus Munteanu, un lord al micului ecran.
Octavian Ursulescu: Da, i-am și scris această carte, mi s-a părut normal. Am început-o în timpul vieții lui, s-a prăpădit, am terminat-o, pentru că împreună am făcut Steaua fără nume, Șlagăre-n devenire, Meridianele cântecului. De multe ori mă întâlnesc cu oameni pe stradă, mai ales cu Meridianele cântecului. Erau două ore de program pe seară, joi seara, și din aceste două ore, un sfert, jumătate de oră eram noi cu Meridianele cântecului, în care dădeam și filmări străine. Aveam prieteni.
Ionuț Vulpescu: Succes mare, da.
Octavian Ursulescu: Luam filmări. Nu erau drepturi de autor pe vremea aceea, puteam să băgăm, dar am strecurat foarte multe filmări străine. Deci mi s-a părut normal să fac un omagiu acestui om extraordinar. Și acum am mai scris despre compozitorii români câteva cărți pe care ți le-am dedicat, dragă Ionuț, pentru că într-adevăr știu că iubești muzica și ai făcut atât de mult pentru noi. Temistocle Popa este unul dintre ei, Paul Urmuzescu, de asemenea. Da, sunt compozitori. Astea două le-am făcut mai subțirele. Le-am tipărit la Biblioteca Metropolitană. Era un director, Florin Rotaru, foarte inimos. El a avut această inițiativă. Și am mai făcut încă un volum despre Marina Voica, iarăși, Un drum spre legendă, ceva frumos așa, tot la editura aceasta. Și una despre Festivalul de la Amara. Când a împlinit 50 de ani Festivalul de la Amara de muzică ușoară, un festival foarte, foarte serios. Nu știu cât cunoști despre festivalul acesta.
Ionuț Vulpescu: Știu, știu. Lumea vă știe, inclusiv eu, că eram mic și vedeam Mamaia. Ați prezentat, dacă nu mă înșel, 13 ani, în fiecare an.
Octavian Ursulescu: 13 ediții. Prima ediție, 1983.
Ionuț Vulpescu: Cum ați devenit prezentator în 1983?
Octavian Ursulescu: Atunci a început… În 1976, că tot vorbeam de Flacăra, festivalul de la Mamaia a fost interzis. Adrian Păunescu a avut niște articole foarte agresive la adresa textelor de muzică ușoară. În primul rând spunând că ele nu reprezintă, sigur, munca și realizările partidului. Era politic făcut. Plus că el avea ceva cu Flacăra, el favoriza folkul, favoriza muzica tânără, cum îi spunea el. Și a fost desființat în anul acela până în 1983. Șapte ani… La Consiliul Culturii era un secretar de stat, Ladislau Hegeduș, foarte interesant. Etnic maghiar, care a făcut cel mai mult pentru muzica românească. Prin 1979-1980, el a înființat la București festivalul Melodii, la Polivalentă. Era o nebunie. Un festival extraordinar. Șase mii de spectatori, cinci-șase zile pe săptămână. În ’82 s-a gândit el să testeze reacția organelor ca să reînvie festivalul de la Mamaia. Și pe scena Teatrului de Vară din Mamaia a organizat festivalul intitulat Zbor de porumbei. Cu o tematică de pace. Valabil atunci ca și azi. Nu era nimic rău. Au fost și cântece de dragoste și de pace. Nimeni n-a zis nimic. Așa că în ’83 a dat drumul din nou la festival.
Ionuț Vulpescu: Cu Octavian Ursulescu prezentator.
Octavian Ursulescu: Mă testase la Melodii câțiva ani la rând. Eu prezentasem de prin ’80 festivalul Melodii.
„Tatăl” Generației de Aur: De la Loredana la Monica Anghel
Ionuț Vulpescu: Cred că aveați un rating, cum se zice azi, o audiență enormă. Era perioada… era TVR, un singur post de televiziune. Nu erau podcasturi. Când ați avut sentimentul, în acei ani prezentând festivalul de la Mamaia, că pe scenă prezentați o stea? Că se naște o stea sub ochii dumneavoastră?
Octavian Ursulescu: Am avut de câteva ori… chiar Loredana Groza. Monica Anghel — nu mă așteptam, dar vocea m-a cucerit. Nu mă așteptam să devină atât de mare vedetă Cătălin Crișan, de exemplu, care are voce ușurică, micuță, dar era atât de cald, tandru, și a luat premiul întâi de interpretare. Dar mi-am dat seama, avea farmec, era drăguț, era șarmant; trebuie și acest gen de cântăreț. Nu știam că va deveni și un bun compozitor, va lansa șlagărul Dacă pleci. Au fost câțiva și am prezentat foarte mulți tineri care au devenit, pe urmă, vedete. Foarte, foarte mulți. De fapt, cam toată generația de aur, de argint, sau cum să-i spunem, au trecut pe la Mamaia toți.
Ionuț Vulpescu: Sunteți prezentatorul, sunteți…
Octavian Ursulescu: Da, tatăl lor.
Ionuț Vulpescu: Ca și vocea lui Cristian Țopescu pentru generațiile, pentru sportul românesc în acei ani, vocea dumneavoastră a însoțit evoluția multora dintre artiștii noștri.
Octavian Ursulescu: Am avut această șansă, nu că am fost eu cel mai bun sau nu știu, dar a fost o șansă de a fi acolo. Eu am fost pe această felie.
Misterul prezentatorului: „Nu există o școală de prezentatori”
Ionuț Vulpescu: Vă considerați un cronicar al culturii sau un intermediar, un mijlocitor între public și artiști în ceea ce ați făcut la Mamaia și nu numai la Mamaia în acei ani?
Octavian Ursulescu: Foarte bună întrebarea, pentru că de multe ori am fost chestionat pe această temă: „Cum devii prezentator? Ce trebuie să faci să devii prezentator?” Chiar la un moment dat m-au întrebat câțiva de ce nu fac o școală de prezentatori. Părerea mea este că nu există așa ceva. Prezentatorul nu iese pe băncile școlii. S-au făcut tot felul de școli de acestea de televiziune și n-au lansat pe nimeni. Ăsta-i adevărul. Dar devenirea firească e asta: cum am spus, jurnalist — deci presă scrisă — să scrii, să ai cultură, să acoperi toate domeniile de activitate. Pe urmă radio; am făcut radio 25 de ani, am debutat la Cornel Chiriac, la Metronom.
Ionuț Vulpescu: O legendă a radioului în acei ani.
Octavian Ursulescu: Exact, alt punct istoric. Am fost la festivalul de la Cerbul de Aur împreună în ’69, în martie, unde, cum era el așa foarte agitat, băuse puțin ca să-și facă curaj, s-a certat cu Tudor Vornicu. Tudor Vornicu i-a luat buletinul, l-am dus la alt hotel, l-am culcat, dar în sfârșit, în aprilie-mai știam că o să plece; mi-a lăsat pick-up-ul lui minunat amintire, Bel Canto. În ’69 a plecat, da. Eu am debutat la el în ’66. Deci aproape 3 ani am colaborat.
Geamantanul plin de discuri: Cum intra muzica străină în România
Ionuț Vulpescu: Ani de ceva deschidere.
Octavian Ursulescu: O, sigur că da. Au fost câțiva ani, prea puțini ca să… Am dat, da, și pe banda aceea am dat — făceam emisiuni de la 3 la 7, de la 1 la 5, Radio-recordul din sâmbăta după-amiază. Am strecurat foarte multă muzică occidentală. Am dat Pink Floyd, am dat, hai, Blind Faith, am dat muzică de nu-și închipuie lumea, deci necomercială. Și se putea. Dar tehnica era să împănezi programul cu muzică românească. Dădeam multe piese noi, le luam de la Titus de la televiziune și așa mai departe. Aveam o rubrică „Șlagărul emisiunii”, o melodie românească. Era un fel de powerplay pe care îl dădeam de 3-4 ori să se impună. Mai dădeam muzică din țările socialiste, foarte mult. Or eu, umblând pe la toate festivalurile, mă întorceam cu geamantanul plin de discuri.
Ionuț Vulpescu: Dintre străini, care v-a marcat? Când ați avut… poate e mult spus emoții, dar vă amintiți și astăzi cu mare bucurie o prezentare a unui artist străin prezent la Brașov sau la București?
Octavian Ursulescu: La Brașov n-am prezentat festivalul niciodată.
Ionuț Vulpescu: Ați fost doar cronicar, doar participați.
Octavian Ursulescu: Doar cronicar și, în ’90 și ceva, am fost în Club Sentimental după-amiaza pe TVR2. Seara era festivalul în Piața Sfatului și Ioana Bogdan, pe TVR2, la Teatrul Dramatic, care era locul legendar unde se desfășurase inițial festivalul, a făcut un Club Sentimental în care au fost invitați și Valeriu Lazarov, și George Sbârcea, și compozitori mai noi, și Therese Steinmetz și Jacques Hustin, doi dintre câștigători, și am prezentat acolo, dar festivalul mare nu. În schimb am prezentat pe scene, mai ales la Polivalentă și în țară, mari artiști. Cred că am prezentat peste 30 de mari vedete. Astăzi nu prea se mai folosesc prezentatori. Dar, de exemplu, i-am prezentat pe Bob Geldof și Tom Jones, i-am prezentat la Polivalentă. Nu mai spun de cei pe care îi prezentam de mult, cu Boney M. în formula originală — nu ce umblă acum prin țară, tot felul de „Boney M.-uri” care n-au nicio legătură, poate mai e câte o solistă… E vorba de vechile nume care astăzi… pe Suzi Quatro, pe José Feliciano… m-a legat o prietenie și mă leg în continuare de Julio Iglesias, pe care văd că îl atacă tot felul de domnișoare care au lucrat la el și așa mai departe. Gigliola Cinquetti, Caterina Caselli, Amália Rodrigues; am colaborat și am corespondat cu ei. Am multe scrisori în facsimil.
Prietenia cu Julio Iglesias și modestia Amaliei Rodrigues
Ionuț Vulpescu: Cine dintre ei v-a impresionat prin modestie și prin discreție?
Octavian Ursulescu: Amália Rodrigues. Chiar că era o femeie atât de discretă și la locul ei. Ea vorbea foarte bine franceză, că eu portugheză n-aș spune că vorbesc foarte bine. Și e o femeie extraordinară și am ținut legătura, ne-am scris. Am suferit; ea trebuia să vină la acel Club Sentimental care a fost în ’94 sau ’95 când se împlineau niște ani de la prima ediție și i s-a prăpădit soțul și n-a mai venit.
Diferența de clasă: „Generația de aur nu se botoxează”
Ionuț Vulpescu: Dintre ai noștri, dintre români, cine s-a impus așa prin modestie, prin discreție, printr-o viață care v-a impresionat?
Octavian Ursulescu: Păi uite, Stela Enache, care e discretă, la locul ei, cântă melodiile lui Florin Bogardo, fostul ei soț. Foarte frumos. Da, o interpretă foarte discretă și care într-adevăr nu apare în lumea asta mondenă. De fapt, generația de aur, cei care au acum peste 70 de ani, nici nu mai sunt chemați în aceste evenimente mondene. Sunt alții, cei mai tineri, care divorțează, se ceartă, se botoxează. Asta e, sunt niște oameni. Uite, Margareta Pâslaru a fost la noi, apare… își vede de treaba ei, editează cărți cu compozițiile ei și face CD-uri. E la București, lumea nu știe.
Ionuț Vulpescu: Când ziceți „generația de aur”, care sunt exponenții majori, cele mai reprezentative nume ale generației?
Octavian Ursulescu: Păi astea sunt, care sunt la vârsta asta, care se îndreaptă spre 80-90. Marina Voica, Margareta Pâslaru, sigur, Angela Similea, Mirabela Dauer, Corina Chiriac, cam pe aici. Băieți nu prea mai sunt: s-au prăpădit și Aurelian Andreescu, și Dan Spătaru; Cornel Constantiniu ar fi, dar e foarte bolnav; Mihai Constantinescu s-a prăpădit. Deci mai mult soliste avem în generația de aur, și Stela Enache, de care am amintit. Deci cam pe aici sunt, peste 75 de ani deja cam toate.
Ionuț Vulpescu: De care sunteți mai apropiat dintre ei, fără a defavoriza pe alții?
Octavian Ursulescu: Da, da, da, am legătură, vorbesc, le trimit fotografii, ne felicităm de Anul Nou; de ziua mea mai puțin, eu le felicit mai mult pe ele. Când mă întreba cineva odată: „Vă caută cei pe care i-ați lansat?” Fără supărare, mă caută, dar nici nu am nevoie, nu cer recunoștință nimănui, nu de aceea am făcut meseria asta.
Momentul de grație: Prima emisiune cu urechea lipită de radio
Ionuț Vulpescu: Că suntem la un podcast care se cheamă Avangarda: care a fost ziua în care ați fost în avangardă totală, a lui Octavian Ursulescu, când ați simțit că stați pe culmi, că e momentul de grație al dumneavoastră profesional?
Octavian Ursulescu: În primul rând, prima emisiune la Cornel Chiriac, la radio. Eram puști. Dacă aveam 10 aparate de radio în casă, cred că le puneam pe toate, cu urechea lipită și vocea de atunci. Am rugat să mă înregistreze cineva în prima emisiune. Am prezentat — m-a rugat Cornel: „Am nevoie și de rock din țările socialiste”. Și aveam un coleg la Politehnică, ungur, și zic: „Bela, dă-mi niște discuri”. Și mi-a dat formația Metro, formația Illés și acolo aveam prezentări. Am avut niște emoții și o bucurie. M-am simțit extraordinar. Și altădată m-am simțit pe culmile fericirii când mi-au apărut niște poezii în revista Amfiteatru. Cred că am cumpărat tot tirajul la chioșcul de la Lizeanu acolo. Sunt niște lucruri pe care nu poți să le uiți niciodată.
Anii ’80: Deceniul în care s-au născut 80% din marile șlagăre
Ionuț Vulpescu: Care era impactul în societate al acestor festivaluri? De la Mamaia sau Cerbul de Aur pe care îl cunoașteți? Dincolo de sălile de spectacole, reverberația în afară, mediată de televiziune, de presă, cum se raportau oamenii la aceste momente artistice?
Octavian Ursulescu: Mai ales până în ’89 ele erau totul. Oamenii își făceau ținute pentru festivalul de la Mamaia cu un an înainte, mai ales doamnele, bineînțeles. Era un Sanremo al nostru unde, de asemenea, la Sanremo ați văzut la televiziune cum vin îmbrăcați cu papion, cu smoking spectatorii. E o gală. E, Mamaia și Melodii și tot ce s-a întâmplat înainte erau evenimente unice pentru publicul nostru. Mai ales că s-au lansat cântece extraordinare. Dacă am face un top al șlagărelor mari ale muzicii ușoare, cred că 80% s-au lansat, de exemplu, în anii ’80. Sunt anii cei mai prolifici. Anii ’80 au fost cei mai fructuoși.
Ionuț Vulpescu: Ați făcut în acei ani un compromis, să zicem, pe care îl regretați astăzi?
Octavian Ursulescu: Dacă îl făceam, aveam și o viză pentru Occident. A venit securistul… Eu am lucrat și ca inginer tot doi ani. Pentru că, neavând viză, mi-a zis cineva: „N-ai viză pentru că nu lucrezi”. M-am angajat. Aveam diplomă, m-am angajat. Tot n-am avut viză. Și îmi zice cineva: „Dar de ce nu ești membru de partid?”. Mă duceam la pescuit cu secretarul de partid, fost fotbalist pe la Rapid, și îmi zicea: „Băi, Tavi, te bag eu în partid, o să vii la ședințe, nu știu ce”. Am intrat. Tot n-am avut viză.
Ionuț Vulpescu: Păi erați cu Progresul, țineați cu Progresul, nu țineați cu Rapidul. Ca și Radu Cosașu…
Octavian Ursulescu: O, ce prietenie! Și Mircea Vintilă. Și Mircea Vintilă e progresist. M-am luat de misiuni, am devenit liber profesionist și mă pomenesc într-o zi cu securistul fabricii acasă. Într-o scurtă de piele, că deci vedeau și ei filmele. Îl știam pentru că aveau un birou la Fabrica de Elemente de Automatizare aici, în Floreasca, unde am lucrat. Și m-a luat că „aveți cunoștințe, Cornel Chiriac, Andrei Voiculescu, dacă e să mergeți, să discutați, să aflați…”. Și, bineînțeles, că la mătrășire nu s-a văzut. Gata, mulțumesc, am plecat. Așa că tot am rămas fără viză.
Octavian Ursulescu: „nu m-au invitat niciodată să prezint Cerbul de Aur. Dar absolut niciodată.”
Ionuț Vulpescu: Ați avut, după Revoluție, dezamăgiri legate de anumiți prieteni, amici? Ați enumerat câteva nume mai devreme, cu siguranță sunt și alții, oameni cu care ați lucrat sau ați colaborat în televiziunea publică, la radio, în jurul acestor festivaluri majore, Mamaia sau Cerbul de Aur. Lucruri pe care le-ați aflat după Revoluție și la care nu vă gândeați și v-au dezamăgit?
Octavian Ursulescu: Sigur că ar cam fi. Uitați-vă, apropo de momentul de fericire de care vorbeam mai devreme. A fost prima mea ieșire în Occident, care a fost la Festivalul de la Sanremo în 1990. Visam să ajung acolo. Era și ediția 40, a fost o ediție extraordinară, cu zeci de vedete străine. Dezamăgit, de exemplu, ar fi faptul că, să zicem, Dumitru Moroșanu — Dumnezeu să-l ierte — am fost buni prieteni, sau Mariana Șoitu, cu care am făcut de asemenea multe emisiuni, nu m-au invitat niciodată să prezint Cerbul de Aur. Dar absolut niciodată. Și nu că ar fi avut cine știe ce prezentatori. Niște actori de care n-a auzit nimeni nici atunci, nici acum. Manechine. Au folosit și niște redactori de la Știri Politice de la TVR. Adică nu au avut niște prezentatori. Nu mi-au explicat niciodată de ce, dar nu e o neîmplinire, ca să zic așa. Dacă vreți, un mic regret. Poate că un an, dacă prezentam, arătam cam cum ar trebui prezentat un festival internațional. Mai cu șarm, mai cu umor, nu cu cinci prezentatori care stau cu caietul în față să-și citească niște chestii. Pentru că ei nu erau cunoscători în domeniu. Niște oameni, fără să-i rodezi măcar, îi arunci direct la cel mai mare festival internațional. Asta nu se face. Ca și cum într-o echipă de fotbal, Real Madrid ia un jucător de la Unirea Slobozia și-l aruncă direct într-un meci. Nu se poate asta.
Ionuț Vulpescu: Artiștii aveau curaj mai mult atunci sau acum?
Octavian Ursulescu: Culmea este, lumea își închipuie că noi am avut o cenzură cumplită. Eu, cel puțin, la Festivalul de la Mamaia, nu m-am confruntat cu așa ceva. Niciodată. Dovadă că nimeni nu mi-a cerut niciodată textul la vizat.
Gafe memorabile? „Tavi, mă nenorocești!”
Ionuț Vulpescu: V-a scăpat vreun „porumbel”, cum se zice — al păcii, desigur — dar ceva…?
Octavian Ursulescu: Mi-au scăpat glume. De exemplu, la Corina Chiriac. Pe vremea aceea, fiind transmis în direct la TVR și la Radio, nu era voie să se urce pe scenă cu flori. Normal, dar mi se pare oricum o chestie în neregulă asta. Și lumea arunca din sală florile pe scenă. Și s-adunau multe buchete, flori, și după ce a terminat de cântat — nu știu dacă era „Strada Speranței” sau alt șlagăr — fiind în direct la Radio, trebuia să spun ceva, că omul la Radio nu poți să-l lași așa pe o pauză. Și Corina, foarte meticuloasă, s-a apucat să strângă flori de pe scenă. Asta era în anii ’80, când elevii, studenții, militarii erau scoși la ogoare. Și mi-a venit mie: „Corina Chiriac la strânsul recoltei!”. Un delir în sală! La ieșirea din scenă, Dumitru Moroșanu — de care am amintit, un băiat foarte bun, era redactor-șef la Televiziune — zice: „Tavi, mă nenorocești! N-o să uit niciodată asta, Ionuț. Am șapte mii de lei pe lună, de ce a trebuit să-mi spui mie asta? Am familie, am șapte mii…”. „Bravo, ține minte că ai salariu mare!”. Dar nu, n-am avut repercusiuni grave. Au fost altele, cum a fost „Meridianele Cântecului”, care a fost interzisă în direct de Cabinetul 2.
Ionuț Vulpescu: Deci emisiunea de care vorbeam, și cu muzică străină, și cu premiere românești…
Octavian Ursulescu: Acolo l-am lansat pe Laurențiu Cazan și așa mai departe, Natalia Guberna. Ei, n-am crezut că Tovarășa se uită la această emisiune. A fost o melodie în care erau niște dansatoare, gen Lambada așa, care își ridicau fustițele. Băi, asta era vremea! Și emisiunea era înregistrată. Deodată, buf! Se taie și apare un taraf de muzică populară. Pe urmă am aflat că se chema „mapă de rezervă”. Asta era o filmare pentru vizite, pentru ceva, ca să aibă…
Ionuț Vulpescu: Deci, când e o bîlbă, vine taraful.
Octavian Ursulescu: Da, exact. Mi-am dat seama că e ceva foarte grav. Eu eram colaborator, ce să fac? Titus Munteanu însă, cu care făceam emisiunea, era disperat, că era angajat. L-am sunat: „Titus, măi…”. „Nu știu, măi Tavi, o să sun la ofițerul de serviciu”. A sunat la ofițerul de serviciu la Televiziune, care i-a spus: „Da, la Cabinetul 2 s-a primit telefon că emisiunea s-a întrerupt și s-a desființat”. N-am avut repercusiuni de alt gen, dar…
Festivalul de la Mamaia, broadcasting Ceaușescu?
Ionuț Vulpescu: Dar vreo gafă în direct ați făcut?
Octavian Ursulescu: Nu. M-a ferit Dumnezeu de gafa în direct. În schimb, la Festivalul de la Mamaia, odată… Ceaușescu era la Neptun, ținea conferințele alea lui… Festivalul se transmitea la București prin relee succesive, nu se dădea direct, mai ales când vorbea el. Era el în direct pe TVR, festivalul se dădea a doua zi, nu știu cum. Și mi s-a relatat că eram pe scenă și, la un moment dat, în timp ce vorbea Nea Nicu, am apărut eu.
Ionuț Vulpescu: Zece secunde?
Octavian Ursulescu: O secundă. Aoleu! Din fericire, se pare că a fost doar în zona Dobrogei. Și au mai fost și niște tovarăși care n-au amplificat treaba. Așa am fost în locul lui Nea Nicu.
Ionuț Vulpescu: Asta, uite, ați anticipat următoarea mea întrebare. Ați avut vreodată sentimentul că prezentați istorie în direct?
Octavian Ursulescu: Acum îmi dau seama. Cel mai mult îmi dau seama acum. Că atunci eram în conștiința tinereții, mi se părea un lucru firesc. Prezint toate festivalurile, toți cântăreții… Am fost foarte workaholic când eram tânăr. Toți plecau în vacanțe la mare, eu stăteam la Radio, copiam discuri. Veneau piloții, stewardesele cu care aveam legături. Trebuia să copiez discurile în câteva ore, ca să treacă la alți colecționari. Era o rețea de discuri americane. Eu, fiind la Billboard, luam din topul Billboard lista, îi dădeam stewardului o listă: „Îmi aduci cutare, cutare discuri”. Strângeam banii și apoi le luam la Radio. De multe ori copiam noaptea discurile astea americane. Era o nebunie.
Ionuț Vulpescu: Deci vă pregăteați, nu intrați așa spontan, cum se zice astăzi, „improvizăm”.
Octavian Ursulescu: Păi și la Radio, emisiunile erau cu text scris și se plăteau la Fondul Literar, care era la Editura Cartea Românească. Marin Preda era director și era casieria la parter. Șeful de la Fondul Literar, ăla era tare! Ăla conta, ăla dădea împrumuturi, tot. Traian Iancu.
Ionuț Vulpescu: Dacă ar fi să alegeți un singur moment care să vă definească cariera, momentul de vârf, care ar fi acela?
Octavian Ursulescu: Foarte greu de spus. Ar trebui să fie ceva luminos, ceva despre care să spună lumea: „Mi-aduc aminte de Octavian Ursulescu când a apărut acolo”. Mi-e foarte greu să spun asta. Cred că momentele sunt mai multe și țin toate de festivalurile importante. De Mamaia, în primul rând, pe care toată lumea îl urmărea.
Ionuț Vulpescu: Cam câți oameni se uitau atunci live la TVR?
Octavian Ursulescu: Milioane de oameni urmăreau. Pe stradă nu mai era nimeni. Pentru că asta era… nu aveau de ce să se bucure altfel. Era bucuria lor: cântecul de muzică ușoară, șlagăre, vedete… Fotbalul sau sportul când mai erau.
Artistul român care a umplut stadioane!
Ionuț Vulpescu: Ce v-a învățat scena despre oameni, nu despre artiști?
Octavian Ursulescu: Publicul este foarte special și destul de critic la un moment dat. Pentru că noi avem impresia că, apărând pe o scenă, spectatorul aplaudă orice. Nu e chiar așa. Am simțit de-a lungul timpului acest lucru. Există și momente când publicul e destul de concesiv, dar și momente când trebuie să vină la un spectacol, să cumpere bilete. Erau cântăreți foarte buni care „n-aduceau la casă”, cum spuneau impresarii. Dan Spătaru umplea stadioane. Te duci în cluburi astăzi și se aude muzica lui Dan Spătaru. Puneai singur un bilețel pe o poartă: „Azi, Dan Spătaru la stadion”, tot orășelul era acolo.
Ionuț Vulpescu: Box office, cum s-ar zice.
Octavian Ursulescu: Exact. Alți cântăreți buni, foarte buni în show, trebuiau ajutați. Când făceam turnee — că am organizat multe turnee pentru filarmonici, de exemplu Filarmonica din Botoșani, în perioada în care instituțiile trebuiau să se autofinanțeze — mă rugau: „Fă un colectiv să mergem în turneu”. Și ce făceam? Luam un cântăreț sau doi care aduceau la casă: Cătălin Crișan, Cotabiță, Dorobanțu. Și luam și unul foarte bun pe scenă, dar mai „rocker”, de exemplu Ricky Dandel. Dacă îl puneam singur pe afiș, nu venea lumea, dar era o prezență scenică extraordinară, un dansator bun.
Concertul de dinaintea morții lui Aurelian Andreescu
Ionuț Vulpescu: Aurelian Andreescu cum era?
Octavian Ursulescu: Aurelian Andreescu a fost cea mai mare voce a muzicii ușoare românești. I-am făcut primul și ultimul disc în timpul vieții. Am lucrat mult la el, câteva luni, cu piese străine în limba engleză. Un băiat absolut minunat. S-a stins devreme, din păcate, o ciroză agresivă. În ’86 s-a prăpădit. Povestea Petre Geambașu în cartea lui: ultima apariție a lui Aurelian a fost la „Vraja Mării”, la Eforie. S-a pomenit că intră pe ușă Aurelian Andreescu, sprijinit de un alt bărbat. Petre l-a văzut și l-a invitat: „Hai să cânți ceva!”. S-a așezat pe trepte, nu putea să urce pe scenă, și a cântat… un „Unforgettable”, ceva minunat. A mai stat puțin și a plecat. Și noaptea aceea a aflat că a murit.
Ionuț Vulpescu: Deci a cântat chiar ultima piesă, ultima suflare muzicală. Ce voce ar merita redescoperită de publicul de azi?
Octavian Ursulescu: Andreescu este, totuși, mai prezent. Dar cei care fac playlist-urile la radio merg pe două-trei melodii: „Merităm”, „Oameni”… Dar are multe melodii foarte frumoase. La posturile de radio, playlist-urile sunt făcute de oameni tineri care nu cunosc istoria muzicii ușoare. Mi se pare absolut aberant să ți se impună un playlist, inclusiv la Radio România.
Ionuț Vulpescu: Cine vă place din cei mai tineri?
Octavian Ursulescu: Andra, în primul rând, care e o fată foarte bună. Este Delia, care e foarte talentată. Brenciu e bun. Loredana — nu mai pot să spun că e „Noul Val”, este deasupra valurilor. Ea are o capacitate fantastică de a se reinventa.
Ionuț Vulpescu: Cine era cel mai inteligent? Cineva care v-a frapat prin minte, nu numai prin voce?
Octavian Ursulescu: Cotabiță a fost un băiat citit, vorbea limbi străine, discuta mult despre filme, citea. Ne-a apropiat și faptul că terminase și el Electrotehnica, ca și mine. L-am ajutat să-și găsească o casă în București. Era la Polivalenta un spectacol și au venit fetele tovarășului Roșca de la Spațiul Locativ, care erau „topite” după Cotabiță. Mi s-a aprins un beculeț: „Ăla-i momentul!”. Le-am adus în culise, le-am dat autografe, iar a doua zi am fost la tovarășul Roșca. Și-a ales o casă pe strada Hristo Botev, lângă Piața Rosetti. Acolo ne-a prins și Revoluția.
Ionuț Vulpescu: Se duc oamenii, unul câte unul…
Octavian Ursulescu: Mă bucur că am reușit să facem un monument al muzicii românești la Inspectoratul General al Muzicilor Militare, pe Bulevardul Iuliu Maniu. Am făcut un perete de marmură cu numele tuturor muzicienilor dispăruți.
Muzica ușoară, muzică grea
Ionuț Vulpescu: Cât de „ușoară” e, de fapt, muzica ușoară?
Octavian Ursulescu: Își închipuie că e ușoară cei care folosesc doar computerul. Profesioniștii dispar. Marius Țeicu are 80 de ani… pentru cine să mai compui? Concursuri nu mai sunt, interpreții nu mai lansează melodii noi.
Ionuț Vulpescu: Dacă ar fi să facem un podium al marilor compozitori?
Octavian Ursulescu: Temistocle Popa — numai pentru Dan Spătaru a scris șaptezeci de șlagăre! „Trecea fanfara militară”, „Măicuța mea”… Marius Țeicu, Ion Cristinoiu, Cornel Fugaru, Horia Moculescu. Din păcate, dintre ei, doar Marius Țeicu mai traiește.
Ionuț Vulpescu: Aveți vreun regret?
Octavian Ursulescu: O mare durere a mea a fost lipsa vizei pentru Occident. Una e să iubești la 20 de ani, alta la 60. Lumea probabil credea că eram vreun favorizat al regimului, dar nu eram. Au apărut și turnătorii, că aș fi vrut să fug de la Mamaia cu barca în Turcia… niște prostii publicate ulterior. Alt regret a fost cu Cerbul de Aur. Aș fi vrut să-l prezint măcar o dată. Și o dorință mai veche: să devin un foarte bun pianist. Nu s-a întâmplat. Am făcut pian și acordeon, dar nu la nivelul acela. În rest, mi-am îndeplinit bucuriile. Prezint Festivalul „George Grigoriu” de la Brăila și „Crizantema de Aur” de la Târgoviște.
Ionuț Vulpescu: Romanța e un gen identitar. Ați cântat vreodată, de amuzament?
Octavian Ursulescu: Nu vreau să-i umilesc pe artiști cu vocea mea frumoasă… Dar am fredonat muzică populară. Am costum popular de la mine, din Mureș. La „Balul Însuraților”, unde sunt sute de oameni în costume, am prezentat îmbrăcat așa.
Ionuț Vulpescu: La ce țineți cel mai mult în viață?
Octavian Ursulescu: Pescuitul este o pasiune mistuitoare. Mă duc în Deltă, la Dunăre. Nu sunt cu „catch and release” la crap, eu mă duc la știucă.
Ionuț Vulpescu: În 2008, când am candidat în Sectorul 2, dumneavoastră m-ați prezentat la o grădină de vară, la parcul Mihai Eminescu. M-ați prezentat atât de frumos încât n-a mai contat că am pierdut atunci. Vă mulțumesc pentru asta.
Octavian Ursulescu: Păi, înseamnă că am prezentat prost dacă ai pierdut… Glumesc, așa e în viață.
Ionuț Vulpescu: Ați avut vreun eșec care v-a deschis poarta spre succes?
Octavian Ursulescu: Nu prea am avut mari eșecuri în carieră. N-am plâns niciodată după premii, am casa plină de diplome, cupe… inclusiv la baschet. Am fost căpitanul echipei liceului Dimitrie Cantemir, am jucat la I.C.P.F. în Divizia B. Am medalii de la Olimpiadele Mass-Media din Canada, Tunis, Grecia.
Ionuț Vulpescu: Vă uitați la NBA?
Octavian Ursulescu: Mă duc la meciuri în America! Am fost la Madison Square Garden, la New York Knicks. Impresionant! Am fost acolo și la concert la Rod Stewart. Să vezi 20.000 de oameni cântând cuvânt cu cuvânt… ți se face pielea de găină. Cea mai amuzantă treabă e cu festivalul de jazz de la Haga. Îmi trimiteau invitații an de an, dar eu nu aveam viză. Le spuneam că sunt ocupat, că mă duc în Australia… În ’90, când m-am dus, mi-au dat hotel de lux, crezând că sunt cine știe ce pretențios.
Ursulescu, avangardistul: „Eu am fost cu Phoenix, cu rock-ul, cu folk-ul”
Ionuț Vulpescu: Domnule Ursulescu, vă mulțumesc pentru această oră. În final, un gând pentru cei care urmăresc Avangarda.
Octavian Ursulescu: Nu știu în ce măsură sunt eu avangardist, dar am fost. În 1971 am organizat primul festival național de muzică folk, unde s-au lansat Mircea Vintilă, Doru Stănculescu, Mircea Florian, Marcela Saftiuc. Deci, lumea mă consideră conservator, dar eu am fost cu Phoenix, cu rock-ul, cu folk-ul. Apreciez acest podcast și vă rog să vă uitați la el, că vin numai oameni de valoare! Mulțumesc mult!
ACTUALITATE
Avangarda, cu Ionuț Vulpescu. Invitată, Maria Coman (sezonul 7, episodul 5)
La microfonul Avangardei vine Maria Coman — interpretă de muzică bizantină și jazz-pop, o voce de o profunzime rară care reușește să unească, într-un dialog sonor inedit, rigoarea tradiției cu sensibilitatea contemporană. În plin Post al Paștilor, Maria Coman ne propune o incursiune în universul muzicii sacre, explicând cum cântarea religioasă încetează să mai fie simplă tehnică vocală pentru a deveni o formă autentică de rugăciune și mărturisire.
Maria Coman rememorează momentele de căutare din parcursul său, descriind cum a descoperit că scena nu este doar un spațiu al performanței, ci un altar al vulnerabilității. Ea dezvăluie cum, în fața partiturilor bizantine, a învățat că vocea trebuie să se plece în fața textului sacru și cum studiul riguros s-a împletit treptat cu o nevoie acută de liniște interioară. Artista povestește despre „cotiturile” care au făcut-o să înțeleagă că muzica este, înainte de toate, o terapie a sufletului, și mărturisește cum experiențele de viață, marcate deopotrivă de îndoieli și certitudini, au condus-o spre regăsirea de sine în lumina tradiției.
Chiar în timpul turneului său național, „Pași spre Înviere”, Maria Coman analizează alături de fostul ministru al Culturii, Ionuț Vulpescu, rolul vindecător al artei și forța smereniei într-o lume dominată de zgomot. Ea explică mecanismele interioare prin care sunetul pregătește sufletul pentru lumina sărbătorii pascale și de ce, pentru ea, fiecare concert este un drum parcurs împreună cu publicul către o regăsire spirituală.
O prezență caldă, sinceră și profund emoționantă, Maria Coman, într-un dialog avangardist despre liniște, credință și drumul spre lumină, la unul dintre cele mai urmărite podcasturi culturale.
Interviul integral poate fi accesat la următorul link: https://www.youtube.com/watch?v=rg4RFK_JOFA

Imnul Iubirii: Fundamentul spiritual
„De-aș grăi în limbile oamenilor și ale îngerilor, iar dragoste nu am, făcutu-m-am aramă sunătoare și chimval răsunător. Și de-aș avea darul prorociei și tainele toate le-aș cunoaște și orice știință; și de-aș avea atâta credință încât să mut și munții, iar dragoste nu am, nimic nu sunt. Și de-aș împărți toată avuția mea și de-aș da trupul meu ca să fie ars, iar dragoste nu am, nimic nu-mi folosește. Dragostea îndelung rabdă; dragostea este binevoitoare; dragostea nu pizmuiește; nu se laudă, nu se trufește. Dragostea nu se poartă cu necuviință, nu caută ale sale, nu se aprinde de mânie, nu gândește răul, nu se bucură de nedreptate, ci se bucură de adevăr. Toate le suferă, toate le crede, toate le nădăjduiește, toate le rabdă. Dragostea nu cade niciodată.”
Întâlnirea cu avangardista muzicii psaltice
Ionuț Vulpescu: Avangardista muzicii psaltice la noi, artista Maria Coman. Maria, îți mulțumesc mult că ai acceptat invitația mea.
Maria Coman: Mulțumesc pentru invitație, mă bucur să fiu cu tine, alături de tine în acest minunat loc.
Ionuț Vulpescu: Am făcut și eu muzică psaltică, am făcut Seminarul Teologic. Nu-ți spun ce note aveam; ele erau probabil în contrast cu celelalte. Obțineam note de trecere. Dacă mă vede părintele Frangulea, o să spună că nu sunt foarte inspirat amintind orele mele de seminar. La mine e limpede de ce am studiat.
De la Jazz și Pop la rigoarea bizantină
Ionuț Vulpescu: Cum ai ajuns tu de la muzică ușoară — asta este o formulă care nu e foarte reușită — de la jazz, pop, nu?
Maria Coman: Da, exact.
Ionuț Vulpescu: La muzică psaltică? Care a fost momentul, care a fost cotitura când ai luat această decizie?
Maria Coman: Păi aș începe de fapt cu iată copilăria pe care am avut-o alături de familia mea deosebită. E un dar de la Dumnezeu să fii binecuvântat cu un loc în care educația primează. Familia care de atunci m-a crescut, să spun așa, cu valorile Bisericii. De mici copii, am crescut de la trei ani în slujbele Bisericii și mi-a fost cunoscută această muzică. Repet, nu m-am gândit nicio clipă că eu voi ajunge la nivelul la care sunt acum, pe care cred că l-am atins în urma muncii și a efortului constant depus, pentru că îmi place ceea ce fac.
Pandemia ca punct de introspecție și succes
Maria Coman: Dar chiar și așa, pot să spun că punctul de cotitură de care ai amintit a fost în pandemie, când cu toții am trecut prin momente poate mai puțin plăcute. Pentru mine a fost benefică pandemia. Pentru lume nu a fost chiar atât de bună, dar uite că singurul rezultat de succes din toată treaba asta a fost drumul pe care am început să merg: muzica bizantină. Totul a venit dintr-o căutare de aproximativ 15 ani în care Îl întrebam constant pe Dumnezeu ce ar trebui să fac cu vocea pe care mi-a dat-o. Pentru că am încercat mai multe proiecte care au mers până într-un punct, dar nu au mers așa cum mi-am dorit eu. Nu știu, când aveam 20 și ceva de ani, îmi doream să fiu la radio, pe TV, să cânt muzica aceasta.
O regăsire la momentul potrivit
Ionuț Vulpescu: Și ai ajuns la radio și la televiziune.
Maria Coman: Am ajuns, dar nu în direcția pe care eu pornisem, iată, în adolescență sau în tinerețe, mă rog. Așa că, uite, drumul pe care l-am apucat acum m-a dus astăzi aici, în fața ta și în fața multora.
Ionuț Vulpescu: Și pandemia, care a fost un moment de introspecție, de analiză, de meditație, te-a făcut să iei această decizie?
Maria Coman: Da, exact, da. Dar repet, nu a fost nimic plănuit. Adică m-am aflat la locul potrivit, în momentul potrivit, lângă oamenii care au acceptat ideea mea. Cu siguranță nici ei nu s-au așteptat să ajungă atât de departe cu acest proiect și uite că a funcționat.
Ionuț Vulpescu: Adică, în ce sens a funcționat?
Maria Coman: Lumea a înțeles mesajul pe care eu l-am transmis cu tot sufletul meu.
Coerența dintre viață și cântare
Ionuț Vulpescu: Este muzica psaltică, muzica bizantină, cea mai exigentă? Te obligă să fii cumva și în acord cu ceea ce cânți?
Maria Coman: Absolut, eu consider…
Ionuț Vulpescu: Să fii coerent și în viață și în ceea ce cânți?
Maria Coman: Să poți să trăiești o astfel de muzică, să o înțelegi și să poți să o expui atât pe scenă, cât și în biserică. Este nevoie să îți impropriezi cuvintele pe care tu le rostești, pe care de altfel le și cânți. Să incluzi în viața ta un soi de… cum să spun? Canon, e mult spus canon, dar un anumit stil de viață. Este exigentă dacă nu te regăsești în aceste valori. Dar câtă vreme fac parte din viața ta și te conduc mai departe, nu este chiar atât de exigentă. Eu cel puțin nu am niciun regret. Nu regret că n-am încercat ceva; mi-am dus viața în niște limite acceptabile, adică limitele bunului simț, să spunem.
Promisiunea din copilărie: Un moment de cotitură
Ionuț Vulpescu: Dar ce s-a întâmplat când aveai 3 ani? Am văzut undeva că a fost un moment delicat, un moment complicat pentru tine când erai mică.
Maria Coman: Da, am avut un moment, să spun așa, mai dificil din punct de vedere al sănătății și pot să spun că a fost cheia schimbării în familia mea. Pentru că, odată cu vindecarea mea, a venit și promisiunea părinților mei ca educația pe care urmau să mi-o dea mie, și eventualilor frați pe care i-aș mai fi avut — pentru că atunci eram doar eu — să fie în Biserică. Am dus o viață normală, dar, repet, având aceste valori călăuzitoare în viață. Și atunci a fost momentul schimbării, da. Deci la 3 ani, familia mea a purces, iată, pe acest drum.
Ionuț Vulpescu: Când aveai trei ani… și câțiva ani mai târziu ai ales și tu și le-ai confirmat dorința lor de când erai mică.
Maria Coman: Câțiva, ceva ani mai mulți, da.
Câștigul spiritual: „Nu am pierdut absolut nimic”
Ionuț Vulpescu: E vreun cost? Simți că e vreun cost în momentul în care ai îmbrățișat drumul ăsta relativ recent, în urmă cu câțiva ani? Ai pierdut ceva renunțând la tipul de muzică pe care îl cântai înainte? Sau oamenii se raportează la tine altfel acum?
Maria Coman: Nu am pierdut absolut nimic. Oamenii se raportează la mine prin prisma nevoii spirituale acute pe care o au atunci când ascultă ceea ce noi cântăm. Nu am pierdut absolut nimic; consider că am câștigat mai mult decât m-aș fi gândit sau m-aș fi așteptat vreodată de la viață. Și mai mult decât L-am rugat pe Dumnezeu până acum. Ce am câștigat? Este o mulțumire și o împlinire sufletească pe care nu am găsit-o în nicio altă activitate pe care am întreprins-o până acum. Vorbim, efectiv, strict de sfera profesională. Inclusiv, nu știu, toată munca pe care am depus-o până acum și în muzică, dar și în domeniile în care am lucrat, nu a existat niciodată un moment care să mă împlinească la fel de tare precum muzica pe care o cânt acum.
Studii internaționale: De la Viena la Criminalistica din Liverpool
Ionuț Vulpescu: Vorbeai de studii. Ai studiat la Sibiu, la Viena și la Liverpool. Liverpool e echipa mea, e echipa de fotbal… Ce ai studiat la Liverpool?
Maria Coman: Am studiat mai multe lucruri. Am făcut Drept Internațional, am făcut Managementul Resurselor Umane, am făcut inclusiv, am terminat un curs de Criminalistică. Pentru că avea legătură cu profilul pe care îl alesesem eu acolo. Odată ce pleci student din țară în altă țară, la altă universitate, nu sunt aceleași programe de studii. Diferă puțin, dar, mă rog, sunt anumite lucruri comune care trebuie să fie și într-o parte și în alta. Și iată că am fost curioasă să studiez și acest lucru. M-a impresionat foarte mult modul de predare și de însușire a cunoștințelor pe care cei de acolo ni l-au prezentat și pot zice că m-a ajutat foarte mult, când a trebuit să fac față poate anumitor provocări și la masterul pe care l-am urmat și, mă rog, la alte instituții.
Jurnalismul și cultura ca nișă esențială
Ionuț Vulpescu: Ai făcut și jurnalism. Asta te-a ajutat în timpul festivalului internațional George Enescu, cel mai important eveniment cultural pe care îl are România.
Maria Coman: Limbile străine te obligă, prin natura lor, să fii un bun comunicator și să înțelegi ce înseamnă o limbă străină. Am dezvoltat aceste abilități — probabil că le aveam din copilărie, dar le-am dezvoltat pe parcurs — și am ajuns să lucrez în televiziuni, unele de nișă, cum ar fi Trinitas TV, altele naționale, cum ar fi televiziunea noastră.
Ionuț Vulpescu: Cultura e de nișă…
Maria Coman: Corect, adevărat.
Ionuț Vulpescu: Dar e o nișă esențială. E nișa care face diferența. Cine nu are acces la muzica bizantină, ce crezi că pierde? Ce oferă muzica bizantină într-un mod particular, într-un mod special?
Rugăciunea cântată: Trup și suflet în fața lui Dumnezeu
Maria Coman: Muzica bizantină îți oferă o anumită stare de interiorizare care te duce mai aproape de sensul rugăciunii, de Dumnezeu. Adică îți creează o așezare menită să te liniștească, să îți aducă în suflet acel har pe care îl oferă tuturor celor care se roagă cu inima. Adică nu spui doar niște cuvinte prin care Tu Îi ceri ceva lui Dumnezeu; tu pur și simplu te dedici total.
Ionuț Vulpescu: Ești trup și suflet.
Maria Coman: Trup și suflet, da. Acolo, când te rogi, este momentul tău cu Dumnezeu, iar muzica bizantină vine și îmbracă această formă de rugăciune diferit.
Ionuț Vulpescu: E mai mult muzică sau e mai multă rugăciune?
Maria Coman: Este rugăciunea cântată. Este o rugăciune de două ori mai puternică. Așa că, din punctul meu de vedere, este mai mult rugăciune. Muzica, repet, este un adjuvant, pentru că noi reacționăm la tot ceea ce înseamnă stimul din jurul nostru, iar sunetul este unul dintre principalii stimuli la care răspundem în viața de zi cu zi. Muzica inclusiv îți poate determina starea de spirit — știm asta foarte bine din studii — în funcție de ceea ce asculți, corpul nostru se adaptează.
Alegerea repertoriului: Între emoție personală și rigoare corală
Ionuț Vulpescu: Repertoriul cum ți-l alegi? Spuneai că tu ai construit conceptul concertelor tale.
Maria Coman: Da, îl aleg în funcție de ceea ce mă atinge pe mine mai mult. Adică pot să spun că la unele cântări reacționez diferit. Dacă eu simt că pe mine mă duce mai aproape de Dumnezeu o anumită cântare, consider că, punându-mi sufletul și încercând să transmit aceeași emoție oamenilor, mă simt bine, mă simt în elementul meu. Alte cântări sunt specifice: tu, ca solist, nu poți să cânți acea partitură. Sunt făcute special acele cântări pentru mai multe voci. Sună mult mai bine dacă asculți un cor decât dacă asculți un solist, și atunci n-am cum să le includ. Le dau mai departe celor din cor și ei le pregătesc pentru concerte.
Formarea unui public real: De la rețelele sociale la Ateneul Român
Ionuț Vulpescu: Faci muzică bizantină de 4-5 ani. Ai foarte mulți urmăritori și pe rețelele de socializare, dar și public real, „în carne și oase”. Când ai început să-ți dai seama că ai construit un public? Cât timp ți-a luat din momentul în care te-ai decis să cânți muzică bizantină?
Maria Coman: Publicul a venit pe parcurs. Adică nu am avut o strategie de marketing prin care să-mi adun oamenii. Am primit mai multe mesaje, am primit mai multe cereri de concerte din partea unor organizatori locali sau naționali, pentru că am ajuns și prin țară și prin alte țări, de altfel. Și publicul a venit constant. Știi cum e, cea mai bună reclamă e recomandarea: dacă mie îmi place ceva, îți spun și ție, la rândul tău dai mai departe și atunci publicul așa se formează. Nu m-am așteptat la un public atât de mare. Primul meu concert pe care l-am organizat a fost în 2023, la Ateneul Român. Atunci a fost, de fapt, o încercare. O încercare reușită, pentru că Dumnezeu a rânduit să merg mai departe cu concertul meu de Crăciun. Dar a fost și momentul în care mi-am dat seama că publicul este foarte receptiv la ceea ce eu și colegii mei propunem. Deci, da, relativ târziu mi-am dat seama.
Fidelitatea față de drumul ales: „Acasă de Sărbători”
Ionuț Vulpescu: A fost vreun moment în acești cinci ani când ai vrut să renunți și să te întorci la muzica pe care o cântai înainte?
Maria Coman: Nu, nu a fost niciun astfel de moment. Eu, pe lângă muzica bizantină, în concertul meu de Crăciun, de exemplu, care se numește „Acasă de Sărbători”, am și orchestră simfonică și avem anumite piese pe care le cânt doar cu orchestra. Adică pot să spun că nu m-am îndepărtat total de muzica pe care o abordasem înainte, dar nici nu simt nevoia de a reveni în acea zonă, pentru că, repet, momentan mă împlinește foarte mult ceea ce fac acum.
Muzica sacră: Dincolo de zidurile bisericii
Ionuț Vulpescu: Unde crezi că trebuie cântată muzica asta? La Ateneu, în săli de spectacol, la Teatrul Național sau în biserică?
Maria Coman: Aceasta este o muzică sacră, este o muzică ce nu trebuie transformată în spectacol. Faptul că s-a întâmplat să fie adusă pe scenă — și eu am fost una dintre persoanele care au făcut asta — este o chestiune foarte bună, pentru că mai mulți oameni au acces să descopere ce înseamnă muzica bisericească, ce înseamnă Biserica. Eu cred, îți spun sincer, că o parte din publicul meu nu merge neapărat la biserică, nu este consacrat obiceiurilor noastre și poate nu merge nici măcar la slujbe. Unii nici măcar nu cunosc ce înseamnă Biserica, crede-mă. Și doar pentru că au primit o invitație sau li s-a propus: „Hai să mergem și aici!”, poate li s-a părut interesant conceptul unei astfel de manifestări culturale. Au descoperit-o și au început să meargă mai departe pe acest fir al cunoașterii credinței ortodoxe și a vieții psaltice. Deci este un lucru bun, dar, repet, biserica trebuie să fie locul predominant în care oamenii să asculte.
Puterea tămăduitoare a cântării: Mărturii de la ascultători
Ionuț Vulpescu: Ai cântat în multe biserici?
Maria Coman: Da, am cântat în foarte multe, de sărbători sau nu, depinde. Atât în țară, cât și afară. Am fost invitată și am acceptat cu drag de fiecare dată.
Ionuț Vulpescu: Cu siguranță, după concerte sau pe conturile tale, ai fost abordată de oameni care te-au ascultat. Care ar fi cea mai emoționantă reacție a unui ascultător de care îți amintești?
Maria Coman: Îmi amintesc că oamenii care se află în condiții de sănătate nu prea bune ne-au transmis că, odată cu ascultarea cântărilor noastre, starea lor s-a îmbunătățit sau poate vindecarea a venit mai repede. Așa spun ei, sunt multe exemple. Primesc tot felul de filmulețe cu copilași care încearcă să cânte ceea ce noi am pus deja pe rețelele de socializare pentru a fi la îndemâna oricui. Este un moment emoționant, pentru că vezi un pui de om care este sincer și are acea curăție sufletească pe care poate adulții o mai pierd pe drum. Parcă întregește acel cadru al rugăciunii.
Misiunea dincolo de aplauze: Smerenia artistului
Ionuț Vulpescu: Simți că ceea ce cânți este o misiune, o chemare?
Maria Coman: Da, chiar simt acest lucru profund. Și atunci contează mai puțin reacțiile din jur, în sensul că nu sunt determinante. Dar țin cont de ele, sunt un om deschis, îmi place să primesc sfaturi, pentru că e bine să te înconjori de oameni corecți.
Ionuț Vulpescu: Chiar vreau să te întreb: care e raportul dintre acest tip de muzică și ideea de artist și smerenie?
Maria Coman: Smerenia trebuie să fie un atribut general valabil în viața fiecărui bun creștin. Ea este o virtute pe care o primești cu ajutorul lui Dumnezeu, prin munca ta, dar o dobândești prin mila Lui. Scena te poate ispiti să crezi despre tine mai mult decât ești. Aplauzele sunt o chestiune atât de trecătoare. Am analizat atent în ultimii doi ani: la început există acea bucurie că lumea te aplaudă, dar după aceea realizezi că sunt efemere. Acum te aplaudă, se sting luminile, ajungi acasă și ești tot tu cu tine. Eu personal nu mă văd diferită de cum eram înainte să mă urc pe scenă. Vreau să rămân un om care nu se lasă afectat de această „celebritate”, dacă o fi pe undeva. Când cineva mă apreciază, îi răspund: „Corect ar fi să-I mulțumim lui Dumnezeu, pentru că de la El am acest dar”. Este o datorie să înmulțești darurile primite și să le oferi altora, nu să le oprești pentru tine.
Susținerea Bisericii și misiunea prin televiziune
Ionuț Vulpescu: Ai avut din partea Bisericii un suport? Ți s-a părut că el există, că este real? Sau au fost oamenii mai degrabă reticenți, prudenți atunci când ai început să cânți și să te afirmi?
Maria Coman: Am găsit sprijin pentru că, uite, și colaborările pe care le-am avut au fost tot timpul cu binecuvântare. Cu binecuvântare din partea ierarhiei noastre. Televiziunea care a început să distribuie aceste cântări a fost televiziunea Patriarhiei, deci Trinitas TV, nu se poate spune altfel. Am avut susținere și am susținere în ideea în care sunt foarte multe parohii dornice să vin și să cânt la Sfânta Liturghie, să cânt după. Adică, ce poate fi mai frumos decât să cânți în Casa lui Dumnezeu, alături și în rugăciune cu oameni care au aceeași slujire? Deci, susținerea există oricum. Până la urmă, de ce să nu susțină o astfel de activitate?
Publicul căutător: Generația 18-40 de ani
Ionuț Vulpescu: Din experiența acestor ani, cu siguranță ai și eșantioane de public. Îți dai seama cam cine te urmărește. Publicul tânăr, de pildă, este interesat de așa ceva? De muzică psaltică?
Maria Coman: Foarte interesat. M-am uitat la segmentele de public care, mă rog, ascultă cel mai des aceste cântări. Publicul cel mai căutător, să spun, este între 18 ani și 40 de ani. Deci chiar public tânăr.
Ionuț Vulpescu: Cum îți explici curiozitatea asta a lor?
Maria Coman: E lucrarea lui Dumnezeu, efectiv. Eu nu aș ști să-ți explic. Într-adevăr, niciodată nu m-am așteptat ca o astfel de muzică să aibă ecou în sufletele atâtor oameni, și tineri, exact cum ai spus.
Ecoul internațional și puterea cuvântului
Ionuț Vulpescu: În epoca asta a zgomotului, a ecranelor și a tehnologiilor…
Maria Coman: Da, să știi, am foarte multe mesaje de la oameni care nu ascultă în mod regulat muzică bisericească, nu merg la biserică, dar spun că simt ceva. Uite, au fost câteva înregistrări pe YouTube cu persoane din străinătate care fac un fel de sondaj pe internet și caută voci sau melodii care atrag atenția. Oameni care nu au legătură cu Ortodoxia, care poate țin de alte religii, dar care se declară impresionați, deși nu înțeleg ceea ce eu cânt. Nu înțeleg cuvintele pentru că sunt în limba română, ei, evident, nu au legătură cu noi. Și atunci spun doar că sunt impresionați și că nu înțeleg de ce, dar trebuie să spună mai departe. Iar eu consider că aici este doar lucrarea lui Dumnezeu: că e prin vocea pe care mi-a dat-o, că sunt cuvintele care… chiar dacă sunt într-o altă limbă, e vorba despre puterea cuvântului.
Universalitatea muzicii și versurile proprii
Ionuț Vulpescu: Tu cânți în română și în greacă.
Maria Coman: Am cântat și în macedoneană și în sârbă, da. Fiecare nație are specificul ei și își pune amprenta în felul ei. De exemplu, eu am împrumutat câteva linii melodice de la frații noștri sârbi, macedoneni și așa mai departe și am pus versurile scrise de mine pe aceste melodii. Lumea a primit foarte bine aceste rugăciuni cântate, chiar dacă publicul român nu era neapărat obișnuit cu astfel de melodii. Dar ei reacționează pentru că, repet, e lucrarea lui Dumnezeu. Nu vreau să mă gândesc prea mult la asta, pentru că după aceea dau în alte idei…
Ionuț Vulpescu: O teoretizezi prea mult.
Rugăciunea Inimii: Terapia sufletului
Ionuț Vulpescu: E vreo rugăciune pe care o porți cu tine oriunde ai fi?
Maria Coman: Cea mai simplă rugăciune pe care m-a învățat să o spun duhovnicul meu de când eram copil: „Doamne, Iisuse Hristoase, Fiul lui Dumnezeu, miluiește-mă pe mine!” Rugăciunea inimii. Dar să știi că în momente de tensiune sau în momente în care sunt efectiv încărcată, epuizată, și spun această rugăciune, simt că mă liniștesc instant. Pentru mine este terapie, în primul rând; terapia sufletului.
Surse de inspirație: Corurile de la Muntele Athos
Ionuț Vulpescu: Ai și creat multe dintre versurile melodiilor tale. Te simți mai confortabil sau atunci sau când preiei melodii consacrate pe care le reinterpretezi?
Maria Coman: Mă simt bine oricum, câtă vreme scopul este acela de a-L lăuda pe Dumnezeu și de a duce oamenii mai aproape de Biserică.
Ionuț Vulpescu: E vreo voce puternică de muzică bizantină care te-a impresionat?
Maria Coman: Pe mine m-au impresionat foarte mult corurile de călugări din Sfântul Munte. Am ascultat foarte mult Mănăstirea Vatopedi, am ascultat înregistrări de la Schitul Lacu, de la Marea Lavră. Din țară ascult, de regulă, corurile masculine. Mă inspir din orice sursă pe care o găsesc; este pentru mine o nouă oază de unde îmi iau dragostea și puterea de a cânta mai departe. Muzica aceasta, cântată de oricine, are un efect special.
Rolul tăcerii și asumarea Psalmilor
Ionuț Vulpescu: În muzica bizantină, tăcerea, pauza dintre cuvinte, are un rol… Ce crezi că spune tăcerea?
Maria Coman: Această tăcere te face să pleci genunchii în fața lui Dumnezeu și să te gândești că atenția ta trebuie să fie, în primul rând, asupra a ceea ce citești sau cânți. Când ai cântat un psalm, de exemplu: „Mărturisiți-vă Domnului că este bun, că în veac este mila Lui”, faci o pauză și te întrebi: „Ce am zis aici? Îmi asum? Cred?”. Sfântul Antonie de Suroj spunea foarte bine că rugăciunea nu trebuie să fie o rutină: poți citi șapte acatiste pe zi, dar important este să iei o frază, o bucățică de psalm, să o spui până o înțelegi și o pui în practică.
Echilibrul între tradiție și modernitate
Ionuț Vulpescu: Cum faci trecerea de la tradiție — muzica bizantină fiind una arhaică — la publicul de astăzi, la modernitate?
Maria Coman: Consider că această tradiție face parte dintr-un patrimoniu care trebuie respectat și adus așa cum este, fără să-i aduci atingere, în fața oamenilor. Când cânți o astfel de muzică, trebuie să adopți o anumită sobrietate, o anumită trăire, dar asta nu ține de „tradiție”, ci de înțelegerea mesajului, de a ți-l asuma total.
„Treapta virtuților” pe opt glasuri
Ionuț Vulpescu: Mesajul e mai mult în cuvinte sau în linia melodiei?
Maria Coman: În cuvinte, clar. Cuvintele primează. Omul, când pleacă de acolo, din biserică sau din sala de concert, trebuie să rămână cu un mesaj. Există sărbători specifice — Paște, Crăciun, Adormirea Maicii Domnului — unde sunt cântări scrise special. De exemplu, într-un concert pascal, mă aștept ca omul să rețină ce s-a spus în Prohod sau în Binecuvântările Învierii. Avem o cântare foarte frumoasă, „Treptele virtuților”, cântată pe toate cele opt glasuri. Ea vorbește despre virtuțile care împodobesc sufletul și în lumea asta, și în fața lui Dumnezeu. Virtuți care îți dau puterea să rămâi un om vertebral, un om moral, într-o lume care, din păcate, derapează destul de mult.
Lupta spirituală și dobândirea virtuților
Ionuț Vulpescu: Se mai poate asta?
Maria Coman: Se poate, da. Nu vorbesc despre mine, căci nu e cazul. Îmi doresc să ajung la acest nivel, dar sunt foarte mulți părinți, călugări — nu neapărat, poate și părinți mireni, da, preoți mireni — care duc o viață extraordinară. Și oricine poate să facă acest lucru, trebuie doar efort, mult efort, pentru că ispite sunt la tot pasul și răul va încerca întotdeauna să te împiedice. Iată, nu? Ăsta este rolul lui, să spunem. Dar poți să câștigi aceste virtuți, în primul rând, repet, prin mila și ajutorul lui Dumnezeu.
Seria de concerte „Pași spre Înviere”
Ionuț Vulpescu: Suntem în Postul Paștelui, în Postul cel Mare, și tu pregătești o serie de concerte, dedicate Învierii, Sărbătorii Paștelui: „Pași spre Înviere”. Ce are această serie de concerte, pe care o deschizi, special față de altele de până acum?
Maria Coman: Știi, nu poți să spui că o rugăciune este mai specială decât alta. Consider că, chiar dacă sunt câteva specifice, repet, Postului sau Sărbătorii Pascale, care se cântă tot timpul, de fiecare dată, chiar dacă spunem aceleași cuvinte, trăirea noastră poate fi diferită. Special este faptul că ne oprim puțin din ceea ce facem și venim la biserică sau într-o sală de concert și ascultăm și ne rugăm. Acest lucru este o chestie foarte specială. Deci, de aici aș porni. Mai departe, călătoria pe care noi o propunem de fiecare dată este îmbrăcată într-o poveste, dar o poveste tradusă, da? Deci, povestea Mântuitorului tradusă cumva prin repertoriul pe care îl alegem, prin artiștii invitați pe care îi avem.
Invitați speciali și misiunea artistică
Maria Coman: De exemplu, anul acesta va fi alături de noi Adrian Titieni, care, alături de Medeea Marinescu și alți invitați — avem și un cor de copii din Serbia — vor reuși, așa cum pot ei mai bine (și o fac foarte bine), să aducă un aport semnificativ acestei călătorii de care ți-am spus mai devreme. Deci, nu există „special”, e cu totul. Tot timpul e special. În primul rând prin prisma a ceea ce facem. „Pașii spre Înviere”… Întotdeauna, în fiecare zi, orice rugăciune, orice pas spre Dumnezeu este special. Te duce mai aproape de El. Nici nu ai nevoie de alte lucruri. Aici nu vorbim de concerte sau de acte artistice care se perimează în timp. Ele rămân și vor fi la fel tot timpul.
Între naos și scenă: Săli mari pentru inimi multe
Ionuț Vulpescu: Concertele vor fi în biserici sau în săli de spectacol?
Maria Coman: Anul acesta, pentru că am vrut să mulțumim — să-I mulțumim Domnului — să încântăm cât mai multă lume și să ne bucurăm cât mai mulți (pentru că unele biserici sunt neîncăpătoare), am ales să facem în săli mai mari de spectacol. Dar eu merg și la biserici; adică în timpul Postului, în fiecare duminică, de sărbători, la Denii, suntem acolo, vin și cânt. Adică, în primul rând sunt în Casa lui Dumnezeu și apoi pe scenă.
Muzica: Limbajul universal al iubirii divine
Ionuț Vulpescu: Dacă ar fi să sintetizezi música ta, să o rezumi la un singur mesaj pe care ea îl lasă lumii, care ar fi acela?
Maria Coman: Muzica unește oamenii din toate colțurile lumii, este un limbaj universal și este o altă formă, o altă manifestare a iubirii lui Dumnezeu față de om. Consider că, prin artă, Dumnezeu este mai aproape de tine, și aici ne referim strict la partea muzicală. Dar, mai ales dacă unești arta cu credința, pot să spun că ești de două ori câștigător.
Gândul de final și îndemnul către public
Ionuț Vulpescu: Îți mulțumesc mult pentru acest dialog și, în final, aș vrea să te rog să adresezi un gând, un îndemn celor care urmăresc podcast-ul meu, Avangarda cu Ionuț Vulpescu, și să alegi tu ceva din ceea ce o să cânți în aceste săptămâni, momente pe care să le inserăm în cadrul discuției noastre.
Maria Coman: Mulțumesc tare mult pentru invitație și aș vrea să le transmit tuturor celor care te urmăresc pe tine și care ne urmăresc acum, să rămână aproape și să nu uite întotdeauna că primul lucru spre care trebuie să-ți îndrepți atenția este Dumnezeu. Apoi, dacă vor să-mi fie alături în această călătorie, îi aștept în număr cât mai mare. Și, uite, vezi, niciodată nu pregătesc un mesaj standard pentru oameni, niciodată nu am acest gând, dar, mai mult decât atât, le doresc să aibă parte de lucruri de folos pentru sufletele lor.
Ionuț Vulpescu: Mulțumesc mult!
Maria Coman: Mulțumesc!
Final liturgic
„Iubi-Te-voi, Doamne, vârtutea mea! Domnul este întărirea mea, Domnul este întărirea mea și scăparea mea.”
ACTUALITATE
Spectacol de teatru, gratuit la Casa de Cultură Titu-Târg
Primăria Titu îi informează pe locuitorii orașului că, sâmbătă – 21 martie 2026, pot viziona, gratuit, de la ora 17:00, la Casa de Cultură Titu-Târg, spectacolul „Scara fără sfârșit” de Nicolae Vasile – o poveste profundă despre iubire, vindecare și drumul fără sfârșit al sufletului.
Piesa este pusă în scenă de Trupa de Teatru AGIR – ImpACT ART. Interpretează: Mariana Anghel, Daniela Bădescu, George Vlaicu, Ion Lorinczi și Daniel Neguț.
-
Dâmboviţaacum 4 zileUPDATE: Agresiunea din Crevedia s-a petrecut în mijlocul drumului, sub privirile șoferilor
-
ADMINISTRAŢIEacum o săptămânăMalu cu Flori. Proiecte mari într-o comunitate cu resurse financiare puține, o luptă continuă pentru accesarea de fonduri nerambursabile
-
ACTUALITATEacum 7 zileHotel Peștera Wellness & Spa din Bucegi, parte dintr-o poveste a celebrei emisiuni „Visuri la cheie”
-
Dâmboviţaacum o săptămânăDoi copii de 11 ani tâlhăriți pe un bulevard din Târgoviște
-
Dâmboviţaacum o săptămânăAccident rutier în centrul municipiului Târgoviște. Șofer nevinovat a ajuns la spital
-
Dâmboviţaacum 4 zileUPDATE. Bărbatul din Crevedia înjunghiat de un vecin a decedat!
-
SOCIALacum o săptămânăFată de 13 ani, obligată să se prostitueze. A fost racolată printr-o aplicație de mesagerie online
-
Giurgiuacum 4 zileFostă directoare de școală, reținută pentru delapidare. Prejudiciul este 94.000 de lei















